Sauver quelque chose du temps où l’on ne sera plus jamais. [Les années – Gallimard]

Issue d’un milieu social modeste, Annie Ernaux passe son enfance en Normandie. Elle devient professeure agrégée de lettres modernes. Ses trois premiers romans Les Armoires vides, Ce qu’ils disent ou rien et La femme gelée, publiés entre 1974 et 1981, annoncent le caractère autobiographique de son œuvre. Ils seront suivis de récits parmi lesquels La place, Passion simple, La honte, Les années, Mémoire de fille.

Dans Retour à Yvetot, transcription d’une conférence faite en 2012, Annie Ernaux confiait :

« les livres ont donc constitué très tôt le territoire de mon imaginaire, de ma projection dans des histoires et des mondes que je ne connaissais pas. Plus tard, j’y ai trouvé le mode d’emploi de la vie, un mode d’emploi auquel j’accordais beaucoup plus de confiance qu’au discours scolaire ou au discours de mes parents. J’étais encline à penser que la réalité et la vérité se trouvaient dans les livres, dans la littérature. »

Annie Ernaux inscrit ses récits de l’intime dans une démarche sociologique où se mêlent mé- moire individuelle et mémoire collective. La lectrice Coraline Cauchi invite à une traversée sen- sible de cette œuvre remarquable.

La lecture dure une heure et quart environ, elle est suivie d’une discussion.

Bibliographie sélective

Éditions Gallimard Mémoire de fille (2016), Regarde les lumières mon amour (2014), Retour à Yvetot (2013), Écrire la vie (2011), Les années (2008), L’usage de la photo (2005), L’occupation (2002), Se perdre (2001), L’événement (2000), La honte (1997), Je ne suis pas sortie de ma nuit (1996), Journal du dehors (1993), Passion simple (1991), Une femme (1988), La place (1983), La femme gelée (1981), Ce qu’ils disent ou rien (1977), Les armoires vides (1974).

Éditions Des Busclats L’atelier noir (2011), Nil Éditions L’autre fille (2011).

Entrée libre / Réservation conseillée

Un repas suivra les lectures ouvert aux personnes qui auront réservés ( 15 e TTC)

Contact : leluisant18@gmail.com / 02 48 74 16 01

En partenariat avec 

Ciclic Centre-Val de Loire favorise la rencontre des œuvres artistiques avec les publics venus de tous les horizons sur le vaste territoire de la région Centre-Val de Loire. Avec mille lectures autrement, les bibliothèques, communales et intercommunales, ainsi que tout établissement intéressé par cette initiative, peuvent prolonger l’écoute et le partage de la littérature auprès de leurs publics adultes.

Ciclic Centre-Val de Loire est un établissement public de coopération culturelle créé par la Région 

Un film de / a film by : anonyme

Son : Damouré Zika

Interprétation : Damouré Zika, Lam Ibrahima Dia, Illo Gaoudel, Douma Besso, Amadou Koffo

Montage: Josée Matarasso, Liliane Korb, Jean-Pierre Lacam

Production : Les Films de la Pléiade

Film tiré de l’enquête de Rouch sur le travail migratoire en Afrique de l’Ouest, et soucieux de rendre compte de l’Afrique des années 1950-60 dans sa modernité, Jaguar nous embarque dans l’aventure migratoire de trois Nigériens qui, durant la saison sèche, quittent leur pays pour faire fortune à Accra. Tout en suivant Lam, Illo et Damouré dans leur voyage en Gold Coast, ce film livre les commentaires improvisés de Rouch et de ces trois migrants saisonniers qui se découvrent à l’écran. L’image ne se laisse jamais supplanter par l’explication, brouillant ainsi les frontières entre fiction et réalité.

Jean Rouch effectue son premier voyage en Afrique en 1941, alors qu'il est encore ingénieur des Ponts et chaussées. Passionné d'ethnologie, il voit rapidement dans le cinéma un moyen de faire connaître au public européen les traditions et la culture africaines. Refusant tout "exotisme", il s'attache à montrer ces rituels à l'état brut, tout en ajoutant un commentaire très personnel, comme dans l'un de ses films les plus célèbres, Les Maîtres fous (primé à Venise en 1957), dans lequel est perceptible le profond respect du réalisateur qui emploie, à propos de son travail, le terme de "ciné-transe" . Parallèlement à ses nombreux travaux en Afrique, Jean Rouch se fait connaître en France avec Moi, un Noir, Prix Louis-Delluc 1958, un troublant mélange de documentaire et de fiction dans lequel le cinéaste suit à Abidjan les tribulations tragi-comiques d'émigrés nigériens qui se font appeler Edward G. Robinson ou Eddie Constantine. En 1960, il tourne dans Paris avec le sociologue Edgar Morin Chronique d'un été, primé au Festival de Cannes. L'influence considérable de Rouch dépasse le cadre du documentaire. Les cinéastes de la Nouvelle Vague, notamment Jean-Luc Godard, ont ainsi été très marqués par les films -tournés caméra à l'épaule- d'un artiste qui a été dans les années cinquante le fer de lance de ce qu'on appelle alors "cinéma direct" ou "cinéma vérité". Rouch réalise d'ailleurs un des sketchs du film-manifeste Paris vu par..., aux côtés, entre autres, de Claude Chabrol et Eric Rohmer. Fondateur en 1952 du Comité du Film ethnographique, cet homme cultivé et enthousiaste a été directeur de recherche au CNRS et présida la Cinémathèque de 1987 à 1991. En 2004, cet amoureux de l'Afrique, réalisateur de plus de cent films, trouve la mort dans un accident de voiture au Niger, à l'âge de 86 ans.